miércoles, 23 de noviembre de 2016
Inicio de los medios
Toda una evolución
Sin duda los medios de difusión en la actualidad son una maravilla, pero cabe destacar que para llegar a todo esto antes de los medios digitales estaban otros medios que por mucho tiempo ayudaron en la comunicación y la difusión de información a través de la sociedad. hoy presento un timeline acerca de aquellos que lograron estos avances con sus grandes logros en los medios.
IMPRESOS
105 D.C. Se inventa
el papel en China
Gutenberg, en 1448: invento la primera imprenta de móviles de
metal
1456 se imprime el
primer libro: La biblia de Gutenberg
1609: Aparece en
Alemania el primer periódico q periódicamente.
1886: La máquina Linopitia
se inventa para imprimir tipos
RADIO
1876 Graham Bell: Este inventor
consiguió que los sonidos pudieran propagarse a través de un cable.
1800 Alessandro
Volta: Pila Eléctrica
1833 Samuel Morsse: Telégrafo
1887 Henrich Hertz: Desarrollo
las siete hectáreas, descubridor del efecto fotoeléctrico y de la
propagación de las ondas electromagnéticas.
1895 Alexsander
Popov: Primer receptor de ondas
1896 Guillermo
Marconi transmitió señales a kilómetros, a barcos etc.
Fue la primera
estación de radio registrada: KDKA
La considerada como
primera transmisión radiofónica del mundo se realizó en la Nochebuena de 1906,
desde Brant Rock Station, Massachusetts, en la que se pudo escuchar la canción
“Oh Holy Night” y unos pasajes recitados de la Biblia.
Marconi inventor y físico Italiano, Fue
influenciado por los estudios de Hertz. Es considerado como el padre de la
radio y de las telecomunicaciones inalámbricas.
1997. Radio en
internet, constituye las emisoras en ondas corta por un servicio de noticias en
internet para la población emigrante
TELEVISION
John Logie Baird.
Baird creía en la posibilidad de transmitir imágenes por ondas cómo funcionaba
la radio
La primera vez que apareció algo en
una pantalla de televisión (públicamente) fue el 26 de enero de 1926. La
protagonista era la marioneta de un inventor, John Logie Baird.
El aparato que se ha considerado como
la primera televisión fue la Octagon, de 1928, que usaba una tecnología de
disco que mandaba imágenes a su pantalla de 3 pulgadas.
En 1940, el ingeniero
mexicano González Camarena desarrolló y patentó, tanto en México como en
Estados Unidos, un Sistema Tricromático Secuencial de Campos. El
desarrolló la televisión a color.
La Gestalt
Un tema del diseño gráfico
La palabra alemana Gestalt significa
“forma”, por lo que muchos manuales en castellano prefieren denominar a este
movimiento como Escuela de la Forma. Su concepción de los procesos perceptivos
es opuesta al asociacionismo de Wundt. Para los psicólogos de la Gestalt el
todo no puede ser entendido por la suma de los elementos que lo componen, sino
más bien por su forma o estructura, es decir, percibimos directamente
totalidades organizadas (formas o configuraciones).
El objeto percibido es el resultado de
cómo los elementos se ordenan y se relacionan entre sí y respecto del contexto
perceptivo. Estos todos estructurados se encuentran organizados según leyes
fijas de la percepción. A diferencia de otras escuelas que insistieron en la
necesidad del aprendizaje y la experiencia en la percepción, la Gestalt afirmó
la existencia de capacidades innatas para percibir las formas.
Un ejemplo claro de ello es la
percepción auditiva de una melodía, la cual no puede ser identificada
simplemente por la captación aislada de notas musicales sino, sobre todo, por
la relación armónica y rítmica que los sonidos tienen entre sí cuando un músico
la interpreta.
Leyes
de la percepción
Fueron los gestaltistas los que
profundizaron en el estudio de la percepción y formularon una serie de
principios, sobre todo de fenómenos visuales, que describen como el encéfalo
organiza las meras sensaciones en un todo significativo.
Relación
figura -fondo.
Dividir las impresiones visuales en
figura y fondo es fundamental en la organización de las percepciones visuales.
La figura posee una forma y contornos definidos y se percibe más próxima al
sujeto que el fondo. Por el contrario, el fondo carece de contornos precisos y
se percibe menos nítido.
No obstante, se puede producir un
fenómeno curioso que es la llamada reversibilidad fondo-figura.
Existen figuras ambiguas que admiten
diversas interpretaciones. Estas figuras muestran que la representación de la
realidad está dirigida por el sujeto, al menos en parte: depende de cómo
fragmentemos los elementos de la imagen para reconocer una cosa u otra.
La distinción figura - fondo atañe a
todos nuestros sentidos, no sólo a la visión: Podemos distinguir un solo de
violín contra el fondo de la orquesta sinfónica, o el olor de las rosas en una
floristería.
Con frecuencia, el sistema perceptivo
comete errores: a veces vemos cosas que no hay, otras veces necesitamos tiempo
para interpretar la imagen representada, incluso algunas figuras tienen un
sentido diferente, según el contexto en que aparecen. Todos estos fenómenos
tienen valor para los psicólogos porque los mecanismos de un sistema también se
revelan a través de los errores y distorsiones.
Leyes
de agrupación de estímulos.
Veremos algunas de las leyes más
importantes que rigen el modo como agrupamos los elementos de la información
visual que recibimos. Nuestras percepciones tienden, por un lado, a que la
forma se organice de tal modo que la figura percibida sea lo más simple
posible; por otro lado, tendemos necesariamente a percibir la figura de la
forma más definida posible. En síntesis, podemos decir, según la Gestalt, que
en la percepción se impone la llamada buena figura o buena forma sobre algunas
otras configuraciones posibles.
Ley
de la proximidad: Ante
estímulos semejantes, aquellos que se hallen más próximos entre sí, tenderán a
percibirse agrupados, formando un todo o figura. El observador no los considera
como figura aislada sino como conjunto o agrupación.
Ley
de la continuidad: Es
la tendencia a percibir los elementos en formas que producen una continuidad
sin interrupciones.
Los elementos que se agrupan en líneas
rectas o curvas de forma continua tienden a percibirse como una unidad. Los
mismos elementos en la misma posición relativa, pero no organizados linealmente
no se perciben como una unidad.
Ley
de la semejanza: Ante
una variedad de objetos, el principio de semejanza expresa la tendencia a
agrupar aquellos que son parecidos en su forma, tamaño, color o alguna otra
propiedad.
Ley
de cierre: Un
estímulo abierto o incompleto tiende a ser percibido como si estuviera cerrado
o completo. La información es "incompleta", pero suficiente como para
poder completar el estímulo (la habilidad del cierre en una persona depende del
conocimiento previo apropiado).
Ley
de contraste: La
percepción del tamaño de un elemento está influida por la relación que tiene
con otros elementos del conjunto. Esta ley (se refiere al tamaño, no a la
figura) explica, por ejemplo, la ilusión de Tichtener.
El Estudio Morfológico
Como hacerlo y que es
Es la
disciplina que estudia la generación y las propiedades de la forma. Se aplica
en casi todas las ramas del diseño.
Para realizar el
estudio morfológico es necesario tener bases en los conocimientos de la
sintaxis de la imagen, así como teorías de la composición, es decir tener un
ojo agudo y formado en el lenguaje visual.
El estudio morfológico puede funcionar para dos cuestiones:
·
Estudio
Morfológico de lectura: Analizar punto por punto una propuesta visual en base a
los elementos de la sintaxis de la imagen.
·
Estudio
Morfológico de deseo: Determinar cuáles son los elementos más adecuados para
realizar un diseño.
En los dos casos se hace una tabla y
se va llenando como el juego “basta”. La diferencia entre ambos estudios es que
en el de lectura la redacción es en presente y se indica los puntos que logran
la composición, mientras que en el de deseo se escribe como una recomendación o
probabilidad, no se debe de escribir como lo que es un hecho que se va a
realizar, se redacta sin tener siquiera idea de la propuesta que va quedar.
Tiene que redactarse con palabras como: Se pretende…, Sería adecuado…, Sería
pertinente…, Sería oportuno y vendrá seguido la justificación de esa
recomendación.
El formato adecuado es en tabla, en
hoja tamaño carta con orientación horizontal.
Una buena Impresión dice más que mil palabras
Tips para tener una buena impresión
En casos como diseñadores no tomamos ciertas reglas básicas para poder mandar a una imprenta a imprimir los trabajos o proyectos ya realizados, pero con estos 10 simples pasos no tendremos tanto error al momento de recibir los trabajos ya impresos.
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